《梅石溪凫图》是南宋画家马远所创作的绢本设色画，
现收藏于北京故宫博物院。
原作
▼
这幅是一件花鸟与山水相结合的小品，即所谓“江南小景”的典型样式。画面摄取溪塘一角，红白山桃，斜出崖上；溪水清澈，涟漪晃荡；老小群凫，飞集游泳；春意盎然，一片生机。图中的山石以浓墨大斧劈勾皴点染，坡石则以淡墨勾染，野桃根干虬曲，俯伸的拖枝一直探向水面，似与群凫含笑呼应，显然是被赋予了人的情感色彩。
局部
马远善作边角之景，俗称“马一角”，往往画不满幅。此图为山水与花鸟结合小景，仅画岸石一角，春水一湾。此图剪裁十分新奇巧妙，在构图处理上体现了“马一角”的特点，画面四角，三面实一面虚。左侧与上方以山石布之，上不空天，下不留地，以水辅之，又有水天一片之感。斜出与吊挂梅枝又将水石自然地联系起来、溪水义从石缝中流出，始细窄迂回，随即变宽，形成宽广的水面，这种构图上的闭合与开放的对比，不仅造成形式上奇趣，也显示出画中诗意般的境色。
局部
图中左边山崖陡立，山石之上苍苔斑斑，两株虬劲的老梅树一上一下，从画面左上角倒挂下来，红白相映，错落而开，俯仰成趣，彼此都斜拖着长长的枝权伸向水面。梅树枝干虬曲，取苍龙探海之势，画家常用这种笔法来画树枝，因此被人称为“拖枝马远”。
局部
图中山石以斧劈皴法画之，方硬峭拔，坚实而有力；花朵用色粉点染而成，尽态极妍，正是马家“宫梅”本色；所绘梅枝刚劲曲折，又有力度，用焦墨勾勒的树干，显得“瘦硬如屈铁”，与用笔轻快、毛羽松蓬的野鸭形成鲜明的对比；图中野鸭虽小，却勾染点簇，精细不苟，毛羽灿然，其灵活的身姿，或顾盼、或相呼、或理毛、或觅食，各具情态，显示了画家的写生能力。
局部
另外，画家用白色反衬出又圆又黑的鸭眼，突出强调小鸭子的天真无邪，加上神态各异而又前后呼应的生动造型，把群鸭戏水的场景表现得妙趣横生；而对水面的表现则以极其流利婉转的中峰运笔，勾勒出了由野鸭泛起的迂回、盘旋的涟漪，以及在微风吹拂下水流动着的柔柔波纹，显得十分细腻动人。[6]画水，作者用淡墨勾勒的水纹，细软、柔和且有韵味，更增添了生命的运动感。溪口远石用淡墨渲染，与远景形成深远的空间效果。
局部
马远（生卒年不详），南宋画家。字遥父，号钦山，祖籍河中（今山西永济西南），生长于钱塘（今浙江杭州）。曾祖贲、祖兴祖、父世荣、伯父公显、兄逵，均为画院画家。他继承家学，历任光宗、宁宗朝画院待诏。擅画山水，取法李唐，能出新意，下笔道劲严整，设色清润。山石以带水笔作大斧劈皴，方硬有棱角；树叶有夹笔，树干用焦墨，多横斜曲折之态；楼阁大都动用界尺，而加衬染。多作“一角”、“半边”之景，构图别具一格，有“马一角”之称。又工画水，兼精人物、花鸟。与夏圭并称“马夏”，加李唐、刘松年，合称“南宋四大家”。
传物设计编辑转载请注明出处
联系电话：