通过电话联系到稷山螺钿漆器制作技艺省级非遗传承人马静。彼时才知道,年伊始,她的作品《锦地纹弥勒佛圆盒》作为稷山螺钿漆器髹饰技艺代表作品,应邀参加中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆落成暨中华瑰宝——中国非物质文化遗产和工艺美术展开幕展示并被收藏;作品《锦地纹茶丸盒》在年浙江·中国非物质文化遗产展中获“薪传奖”金奖,为稷山螺钿漆器的宣传和传承做出了应有的贡献。
采访就在马静轻声细语的介绍下开始了。
“其实,我是在我妈妈的影响下接触到这项技艺的。”说起她的母亲李爱珍,马静的语气里充满自豪和崇敬。
国家级代表性传承人李爱珍年出生于山西省稷山县城关镇桐下村的李爱珍,年高中毕业后,被招工到稷山县工艺美术社,开始学习螺钿技艺。
刚开始制作的时候,她不会磨螺钿,经常磨得手指流血,师傅只会说:“多操点心。”剩下的就只有自己慢慢摸索。后来开始学裁切螺钿,手上被刀磨起了大大的血泡,没办法自己缠上布条继续裁。师傅领进门,修行靠个人。经过三个月的裁切,她对各种螺钿的形状都能把握得很准确。包括要求很严的粘贴技术,师傅也只是简单地告诉粘贴过程,至于粘贴的细节,只有靠自己慢慢揣摩。
由于身体对漆过敏,加之女孩子整天在脏兮兮的工坊里,爱美的李爱珍曾想打退堂鼓,撂挑子不干了。当时厂里制作螺钿漆器的师傅王满喜觉得李爱珍实在是一棵好苗子,悟性高又能吃苦,不想让她半途而废,便再三劝导,并让李爱珍的父亲也一起说服她。经过两位老人的耐心工作,李爱珍终于安下心来,一心一意刻苦钻研螺钿技艺,制作水平越来越好,初步掌握了螺钿镶嵌、熬制大漆和软螺钿制作方法。
要完成一件好作品需要进行上百次的实验“桂可食、故伐之,漆可用、故割之”。地处黄河流域的稷山县,是中华民族农耕文明的发祥地之一。据考,距稷山县60公里的襄汾县陶寺遗址曾出土过新石器时代的漆器。清末民初,稷山县老艺人在坊间用天然大漆在木质家具上刷漆,从事漆木工艺,用漆、贝壳或画或嵌,镶嵌海螺制作实木家具出售。髹漆家具种类繁多,现仍有使用者。
年,结婚后的李爱珍在婆媳闲谈中,发现婆婆刘兰菊十多岁便跟随外祖父上山割漆,给人油漆家具、嵌海螺,掌握了许多漆器知识。婆婆在外祖父的教授下认真学习漆木工艺,在木质家具上镶嵌海螺等技能并靠此养育着当时一家7口人。
李爱珍从婆婆口中悟得,婆婆说的口诀与她在工艺美术厂学的工艺叫法不一样,做法却是一样的,是同源不同宗。经过多次交流学习,李爱珍从婆婆处不仅学到了制作螺钿漆器的口诀,也知道了民间艺人掌握的但在工艺美术厂师傅并没掌握的一些制作工艺。李爱珍的技艺又得到了提高和完善。
底胎制作钿片裁刻螺钿镶嵌推光细打磨油面推光李爱珍在实践中不断创新、在创新中不断发展,完整总结出螺钿漆器制作传统工艺流程,设计创作出大量的优秀作品,给古老的稷山螺钿漆器髹饰技艺注入了新的活力。
李爱珍制作的螺钿漆器一直坚持延用天然大漆、螺钿、金银等材料。其制作工序主要有胎型设计、制作胎体、灰制胎体、打磨胎体、刷漆入阴、设计图案、画刻图案、雕刻钿片、镶嵌螺钿、反复髹漆、水中打磨、扣刻图案、手工推光等各种制作技法百余道。在胎体的设计上,多采用陶器、瓷器、金银器、青铜器等造型。在图案设计上,多采用民间传说、故事小说中的情节以及花鸟、名人书法等作为题材,选择颜色艳丽的螺钿片,用不同的刀具,根据图案要求进行画、裁、刻,使螺钿漆器图案惟妙惟肖、生动逼真。手工推光后,螺钿漆器漆面光亮如镜,手感细腻滑润,图案色彩艳丽。
年,李爱珍在有关部门的支持下,创办了稷山县方古旅游工艺厂,专门做螺钿漆器。年,她又创办了稷山螺钿漆器研究中心。
作为国家级非遗代表性传承人,李爱珍的螺钿漆器逐渐形成了自己独特的艺术特色。面对目前市场上出现的用化学漆代替天然大漆、使用材料嬗变、为追求利润简化或减少工艺流程、改变传统制作技艺、对螺钿片不再刻透而是用笔描画、后覆以化工亮漆遮丑、以次充好、作品质量下降的困境,李爱珍在螺钿漆器制作中坚持做到了使用传统材料、传统工艺程序、传统文饰图案、创新作品“四个坚持”。她一直沿用大漆、螺钿及金银铜等金属材料,对人身体健康无影响,且质地坚硬保存时间长。整个制作过程纯手工操作,采用灰、披、刷、画、勾、刻、裁、磨、粘、镶、嵌、扣、推等多种髹饰技法,且钿片镶嵌在圆型器物上不断裂,具有平、亮、润、细、匀、艳、雅等艺术特点。在图案选择上做到了采用民间传说、古典小说、戏剧中的故事人物以及中国名人书画等题材,根据图案要求选用相应彩色钿片,勾刻钿片或拼接表现艺术效果,作品漆地光亮如镜,钿片五光十色、灿若虹霞,图案疏朗有致,风格清雅素洁。
李爱珍技术上攻克了整片螺钿在弧形器物上不可弯曲的难关;图案上创新制作出仿宋代哥釉图案;胎体上创新研制出纯手工捏制,一次成型,整体无接缝的大漆胎;风格上创新制作出大漆镶嵌金属书法等作品,使稷山螺钿漆器髹饰技法不断得到丰富和完善。
年,李爱珍又创建了稷山螺钿漆器传习所,倾心打造一个螺钿漆器髹饰技艺交流和展示平台。在这里,人们可切磋技艺,各施所长,积极探索,在螺钿漆器髹饰技艺实物观摩中感受螺钿漆器髹饰技艺开拓发展的创新之路。感悟非遗传承人甘于寂寞、执着坚守和继承创新的工匠精神。
百子图铜胎大碗红冰裂梅纹捧盒博古纹帽筒二龙戏珠乾隆西瓜罐孔雀牡丹大屏风李爱珍采取家传和以师带徒等方式,传承技艺,先后收徒30余人。其中,马静、裴丽娟、解红娟3人最具代表性。年,马静工作场所被省文旅厅授予“马静大师工作室”,由她工作室创作的各类茶具、香具、摆件等畅销全国。尤其是年伊始,她的作品《锦地纹弥勒佛圆盒》作为稷山螺钿漆器髹饰技艺代表作品,应邀参加中国工艺美术馆、中国非物质文化遗产馆落成暨中华瑰宝——中国非物质文化遗产和工艺美术展开幕展示并被收藏;年作品《锦地纹茶丸盒》在年浙江·中国非物质文化遗产展中获“薪传奖”金奖,为稷山螺钿漆器的宣传和传承做出了应有的贡献。
如今,螺钿漆器在马静的家族里已经走过了三代人,作为非遗传承人,她们正带着时代给予的责任,在漆器技艺的潜心研究中,秉承着初心和使命,使稷山螺钿漆器制作技艺能够传承下去。
撰稿:刘戍梅张佳颀王真
编辑:郝枫
初审:李池
复审:郝星洁
终审:李刚